Roles y tareas en la radio

Los roles en la radio son funciones o tareas específicas que cumple cada miembro del equipo dentro de una emisora o un programa de radio. En general estos roles colaboran con la organización de las producciones y programas radiofónicos. Aunque en realidad varias de estas tareas pueden ser asumidas por una misma persona. En las radios comunitarias la mayoría de las y los integrantes comparten la formación y se capacitan para asumir varias de estas tareas en diferentes momentos del proyecto comunicacional.

Productor/a

Las productoras y los productores en la radio tienen tareas vinculadas estrictamente a la producción de un programa de radio de cualquier formato. Además de participar activamente en las reuniones de producción y sugerir temáticas. Son los que están "del otro lado del vidrio" que divide la operación técnica de la cabina de locución. 

Las tareas de productores y productoras son amplias:

 Producción periodística: Es el o la responsable de proveer de contenido informativo/noticioso al programa. Arma un listado de temas posibles a tratar, sugiere entrevistados, arregla las entrevistas (y luego las saca al aire), busca información, informa a los conductores/as, redacta, coordina el destino de los cronistas, los provee de datos, etc. 

Producción artística. Se ocupa del contenido musical (buscando cortinas que acompañen una determinada noticia), la edición (de informes, spots humorísticos, etc.). Suele ser el responsable de la artística del programa.

Operador/a técnico

Es el que se encarga de la “puesta al aire” del programa de radio, aunque en general no pertenece al equipo de trabajo del programa sino que es asignado a ese turno por la emisora. Su tarea la realiza frente a la consola. El o la operador/a técnico debe tener un título habilitante, que le permite ser el responsable de la parte técnica de la salida al aire de un programa. Maneja la consola, los micrófonos, la computadora, todo el aparataje que permite la emisión. Es quien regula los niveles de sonido, la ecualización, y el que “pone” cortinas, piezas artísticas y la tanda. También es quién pone al aire a las entrevistadas o entrevistados vía telefónica.

Coordinador/a de aire

El coordinador o coordinadora de aire es responsable de ir armando el programa durante la emisión, informando y coordinando con los conductores, el operador técnico y la producción. Maneja los tiempos, decide “sobre la marcha” si es necesario modificar el orden de algún bloque, etc. Cuando no hay alguien dedicado exclusivamente a esta tarea, este rol suele ser ejercido por alguno de los productores/as, o el Conductor.

Todo programa parte de una estructura básica, plasmada en una grilla. En ella, se deja asentado qué secciones se van a realizar y en qué orden, dentro de cada uno de los bloques.

Pero la grilla es simplemente una orientación, dado que durante la emisión irán surgiendo innumerables dificultades que habrá que resolver y sortear: comunicaciones telefónicas que no se concretan, móviles que se cortan, noticias de último momento que hay que cubrir, entrevistas que se dilatan más allá de lo previsto, etc. En definitiva: hay múltiples factores que van a ir afectando esa grilla original, por lo que el coordinador o la coordinadora de aire irá redefiniendo, reorganizando, incluyendo y excluyendo contenido del programa.

Quién coordina escucha el programa mientras sale al aire (para corregir niveles de cortinas, bajar algún audio que no se entiende, cortar una entrevista demasiado larga, etc.) y, al mismo tiempo, va pensando 1, 2, 3 minutos más allá (para poder pedirle a producción que vayan poniendo en línea a un entrevistado, indicarle al operador qué artística va a ser necesaria, avisarle a los conductores que se preparen para pasar a tal o cual sección), etc.

El coordinador tiene que tomar decisiones en el momento, evaluando todas las variables involucradas e imaginando soluciones.

Conductor/a

El Conductor o la conductora es “la voz del programa”, la “cara” que lo identifica. Solemos escuchar que se refieren a ellos y ellas diciendo “yo escucho el programa de…”. Esto es por el protagonismo que tiene este rol al aire. Quien realiza la conducción pone su nombre, su voz y es el que al aire lleva las riendas del programa.

Internamente, el conductor es el responsable de articular al aire los distintos momentos (secciones, climas, ritmos) del programa. Es quien presenta a los columnistas, el que da paso a los cronistas, también el que introduce y cierra las entrevistas. También es general es el entrevistador/a.

Co-conductor/a

Es quien acompaña al conductor/a a lo largo del programa. Acompaña, colabora generando un dialogo de tres: conductor/a co-conductor/a y oyente. Entre sus tareas está la de articular las secciones junto al conductor/a y compartir las diferentes responsabilidades. En ocasiones en las que se ausenta el conductor/a del programa se hace cargo de esa tarea. Es recomendable que siempre el equipo de conducción sea mixto.

Locutor/a

Es uno de los dos roles radiofónicos que necesita título habilitante porque además de ser un “rol”, con sus respectivas funciones y responsabilidades, la palabra “locutor/a” también define a una profesión. Por lo menos así es en la radio privada. Algunas de sus tareas son: Presentar programas y anunciar los números que los integran. Presentar y efectuar el enlace de continuidad en los informativos de radio, conducir cualquier programa que se emita a través de la radio, difundir avisos comerciales, mensajes publicitarios o de propaganda, de cualquier naturaleza, promocionales, institucionales y comunicados, difundir boletines informativos, noticieros, noticias aisladas o agrupadas, realizar la locución y/o doblajes publicitarios.

El rol locutor/a en radio se encarga de anunciar los temas musicales, redactar y leer las noticias en panoramas, boletines y flashes, mencionar la Hora, Temperatura y Humedad (HTH), leer los mensajes, dar los datos de contacto, etc.

Cronista de exteriores

Una vieja frase que define perfectamente este rol es “los ojos de la radio en la calle”. El cronista, llamado usualmente movilero, término que no es del agrado de muchos de estos profesionales es el que se presenta en el lugar de los hechos para hacer un relevamiento de la noticia: recaba información, habla con testigos, observa el lugar de los hechos, recoge testimonios y luego trasmite eso en dialogo con el conductor/a. 

La tarea periodística del cronista se centra, tal como su nombre lo indica, en realizar una crónica de lo ocurrido. Busca transmitir al oyente las sensaciones que rodean al hecho que está reportando e incluso generarle imágenes mentales para que "vea" los hechos. Dado que muchas veces el cronista es el primero en tener contacto con la noticia, su rol es relevante para la posterior profundización informativa y editorial desde estudio, por lo que debe ser muy criterioso al recabar toda la información disponible y jerarquizarla para transmitir de la manera más completa y concreta posible los acontecimientos.

Columnista

El columnista es un periodista especializado o un profesional con capacidad demostrada de comunicación que se dedica a difundir información y análisis sobre un área determinada de conocimiento. Así es como hay columnistas de deportes, economía, política nacional, política internacional, cocina, espectáculos, etc. Su salida al aire suele ser regular, teniendo generalmente una frecuencia diaria o semanal.

Géneros y formatos radiofónicos

¿Cómo organizar y clasificar las distintas maneras que existen de encarar un programa o pieza radiofónica? ¿Qué tipos existen? ¿Cómo podemos aprovechar las ventajas y posibilidades de cada uno de ellos? 

Podemos decir que los géneros son las formas que existen para clasificar distintos tipos de piezas de radio. Así como en la literatura existe el cuento, la novela o el poema, en la radio existen grandes territorios donde se agrupan modos de organizar la información y todos los recursos que tenemos disponibles. En general, los géneros se agrupan según qué tipo de objetivo tiene el programa o pieza en cuestión. 

Informativo: se caracteriza por la actualidad, a través del abordaje de las noticias del día, resúmenes locales, provinciales, nacionales e internacionales, temas de agenda periodística relevante del momento, novedades, etc. 

Dramático: es el género de ficción, donde se juega el talento para la narración, la construcción de situaciones, personajes y conflictos, a través de relatos diversos. 

Musical: es un tipo de programa donde la música es protagonista, y quienes lo llevan adelante orientan los contenidos en función de artistas, géneros, estilos, historias de vida, ranking, etc.

Como toda clasificación, es arbitraria y no siempre están tan divididas las producciones de una emisora. Generalmente se combinan los distintos géneros, tendiendo a la mezcla y la hibridez. Cuando hablamos de formatos, nos referimos al tipo de producción específica en la que se subdividen los géneros. Vamos a detallar los que consideramos más importantes. 

Periodístico 

Flash: es el adelanto breve de una noticia, que luego será ampliada. En general se vincula con alcanzar una primicia antes que los demás medios. Por ejemplo, una que anuncie la renuncia del Papa. 

Avance: es una noticia relatada en formato breve, con más elaboración que el Flash, que luego se amplía en el Noticiero. Por ejemplo, la inauguración de una planta potabilizadora en una localidad rural. 

Boletín: es la recopilación de noticias que han llegado a la emisora y se deciden cubrir. En general se planifican en las horas en punto o cada media hora, y tienen una duración de no más de tres minutos. Un boletín puede agrupar una noticia local (la protesta en la ruta por la falta de semáforos), una municipal (el cruce de palabras entre el intendente actual y el candidato opositor), y una de orden nacional (la protesta de los sindicatos docentes en el inicio de clases). 

Noticiero: es el programa por excelencia del Informativo, con la agenda propia de la radio (los temas que considera prioritarios de todos los que han surgido en el día), con lectura de la información y testimonios. Tiene una extensión mayor, entre 10 minutos y media hora. En todos los formatos del género informativo suelen aparecer entrevistas editadas y testimonios a los protagonistas de los hechos, que le dan credibilidad y actualidad a las noticias. En general el equipo de producción se encarga de seleccionarlas, editarlas y dejarlas listas para poner al aire.

Crónica: es una narración redactada o comentada de forma libre y personal por parte del periodista, sumamente descriptiva de los acontecimientos, detalles y personajes. Muchas veces le toca al movilero o corresponsal realizarla, por ejemplo en acontecimientos deportivos, o en el ámbito parlamentario, o en calle cubriendo una movilización política o una protesta. 

Comentario: es uno de los formatos más utilizados en radio en todo tipo de programas, en general efectuado por sus conductores o columnistas, sobre un tema determinado. Puede ser crítico, explicativo o interpretativo. Cuando lo realiza el director de la emisora o la figura central de un programa extenso, se denomina Editorial. Allí se mencionan temas como el debate político nacional, un hecho de violencia que sacude al país o la localidad, la ausencia de políticas en relación con un sector de la comunidad, etc. 

Reportaje: también asociado al género documental, se trata de una investigación completa, donde puede aparecer la voz del narrador, con testimonios de protagonistas de los hechos, información histórica, que se indaga a fondo. Se expresa claramente la visión del editor utilizando variados recursos, incluso dramatizaciones, música, etc. Es un formato bien diverso, que requiere de mucho tiempo de preparación, investigación y edición. 

Dramático 

Personificaciones: son bastante comunes en muchos programas periodísticos, en particular las imitaciones de personajes famosos. También están los personajes creados para representar a distintos sectores sociales, que trabajan con el humor, y permiten hacer críticas que de otro modo cuestan un poco más. El personaje Catita, de Niní Marshall, representó una figura destacada en la radio argentina de los cuarenta y cincuenta, con una forma de hablar característica de los sectores populares urbanos, en particular de las empleadas domésticas. 

Sketch: se trata de escenas previamente guionadas, con personajes y situaciones de ficción, aunque muchas veces relacionadas con algún hecho o tema que se da en la realidad. Trabaja por comparación, y puede apelar al humor a través de un registro que no es el serio de las noticias. Se suele usar con personajes renombrados de la política, del deporte, o del espectáculo, a quienes se ubica en situaciones ridículas o que los ponen en aprietos. 

Sociodrama: es similar al sketch, aunque existe una preparación previa relacionándolo con un problema sentido por la comunidad en ese momento, que requiere de reflexión y análisis. A través de una situación, un conflicto y personajes que les van poniendo palabras, intención y acción, se toca un tema que luego dispara un debate. Entonces cuando llega a su final, se propone debatir cuáles son sus causas, sus consecuencias, sus responsables, cómo se podría resolver. Incluso se trabaja colocando un nuevo final a la situación planteada. Desde el maltrato entre compañeros de escuela, hasta problemas con el agua o la luz que requieren de la solidaridad y organización barrial. 

Radioteatro: de la familia del sketch y el sociodrama, en general el radioteatro parte de obras literarias ya existentes, o también de historietas que se traducen sonoramente. La adaptación es un recurso común para realzar obras que marcaron una época, o hacen destacar a su autor por la relevancia que han tenido, o por la actualidad del tema que abordan. Por ejemplo Operación Masacre, de Rodolfo Walsh, o El Eternauta, de Oesterheld, le aportan misterio y sensibilidad con recursos que la novela o la historieta no dispone. 

Musical 

Es un género que -en particular en la FM- se ha extendido tanto, que abarca muchas veces la totalidad de la programación de una emisora. Es que en alguna medida es un tipo de programa más sencillo de realizar, contando con un buen archivo musical, un animador simpático y un contacto fluido con los oyentes. Pero la radio desde el punto de vista del derecho a la comunicación y la información nos exige un poco más. Organizar distintos formatos y combinarlos con información y opinión puede ser un buen camino. La música, por otro lado, es lo que generalmente define el apego de la audiencia a una emisora determinada, además de su perfil editorial y su línea política. Es, de alguna manera, el alma de la radio. Algunos formatos pueden ser: 

Biografía: se toma un cantante o grupo musical y se indaga sobre su vida, su historia, su discografía, tomando en cuenta el contexto donde se desarrolló. Muchas veces se realiza este formato cuando se cumple un aniversario de su nacimiento o muerte. Historia de una canción: se trata de recuperar el trabajo creativo sobre la canción, dada su importancia en un momento dado y para una generación. Se suele trabajar con sus compositores o allegados, indagando en el sentido de sus letras.

Entrevista musical: es un formato de actualidad, donde se entrevista en vivo (o se edita una entrevista grabada) con un artista de la zona o que se presenta en la localidad, para conocer más su estilo, combinando con la música que tiene grabada. Muchas veces sirve para difusión del propio artista, aunque también si se lo publicita antes se puede lograr nueva audiencia para la radio. 

Jingle: se trata de una canción característica de un programa o emisora, creada especialmente en estudio, con letra y música, que sirve para distinguir una identidad propia a lo largo de la programación. Generalmente se ubica en las tandas publicitarias, o en la apertura de cada programa.

Fuente: Instituto Nacional de Formación Docente. Programa Federal de Radios Socioeducativas